Icon Kultur und Sozialwissenschaften

Masterstudiengang

Kultur + Management, M.A.


Start des Programms:2. Mai 2013, 24. Oktober 2013
Studiendauer:2 Jahre
ECTS-Punkte:120
Abschluss:Master of Arts (M.A.)
Studiengebühren:14.000 EUR

Kontakt

Dipl.-Soz. Tanja Matthes

Tel:  0351 40470-131
Fax: 0351 40470-110
tanja.matthes@di-uni.de


  • Semperoper Dresden, Deutsches Hygiene-Museium, Kultur+Management, Staatliche Kunstsammlungen Dresden, Staatsschauspiel Dresden
  • Dieser Studiengang wurde durch ZEvA akkreditiert

Der Masterstudiengang „Kultur + Management“ wird in enger Kooperation mit 

veranstaltet und ist in dieser Form einzigartig in Europa.

Ausgehend von den bereits seit 2001 angebotenen Studien des Kulturmanagements, zunächst an der Technischen Universität Dresden, dann drei Jahre später an der DIU, wurde der Studiengang 2008 vollkommen neu gestaltet. 

Es wurde eine Verbindung von akademischem Studium und praktischer Kulturarbeit entwickelt, die durch die Qualität und inhaltliche Breite der mitveranstaltenden, in ihrer Art einzigartigen Kultureinrichtungen und der Breite der angebotenen künstlerischen Genres in Europa einmalig ist. Leitende Mitarbeiterinnen und Mitarbeiter der Dresdner Museen, der Semperoper und des Schauspielhauses bilden mit fachkundigen Praktikern aus anderen Bereichen und Universitätswissenschaftlern gemeinsam den Lehrkörper der Dresden School of Culture und ermöglichen auf diese Weise einen engen Zusammenhang zwischen Studium und akademischer Reflexion auf der einen und der Praxis künstlerischer Produktion und Vermittlung auf der anderen Seite. Das Studienangebot „Kultur + Management“ richtet sich vor allem an Absolventen aus kultur-, sozial-, sprach- und wirtschaftswissenschaftlichen Bereichen sowie an Kulturpraktiker die an einer theoretischen und systematischen Fundierung ihrer Arbeit interessiert sind.

Ein bedeutender Anteil des Studiums ist der Mitarbeit in einem künstlerischen Projekt (Inszenierung, Ausstellung, etc.) gewidmet. Diese Praxiserfahrung soll in der abschließenden Masterarbeit analysiert werden, so dass auch die Kunstinstitutionen an diesen Erkenntnissen partizipieren können.   

Studienschwerpunkte:

  • Bildende Kunst/Museum, 
  • Darstellende Künste/Musik und 
  • Zeitgenössische Kunst/Medien

Der Studiengang Kultur + Management der Dresden School of Culture bietet Ihnen eine einzigartige Verbindung von akademischem Studium und kultureller Praxis. Er eröffnet Ihnen die Möglichkeit zu einer interdisziplinären Ausbildung für Kultur und Management in Kultureinrichtungen.

Das Studium will durch einen intensiven Praxisbezug bei gleichzeitiger Sensibilisierung für die Besonderheiten des Kunst- und Kulturbereiches das entsprechende kulturwissenschaftliche, ökonomische und juristische Fachwissen vermitteln.

Der Studiengang soll seine Absolventen in die Lage versetzen, auf aktuelle und neue Herausforderungen im Kulturbetrieb kreativ und kompetent zu reagieren. Dazu gehört die Fähigkeit kurzfristige, pragmatische Entscheidungen zu treffen, aber auch eine Perspektive, die Kultur langfristig sichern hilft, zu entwickeln.

Wir bieten Ihnen die Voraussetzung dafür, sich diese Kompetenzen anzueignen und sich damit für anspruchsvolle Aufgaben Ihrer beruflichen Zukunft zu qualifizieren. Neben der akademischen Ausbildung ermöglichen Ihnen die kooperierenden Kultureinrichtungen eine vertiefte praktische Ausbildung in den Schwerpunktbereichen Bildende Kunst/Museum, Darstellende Künste/Musik und Zeitgenössische Kunst/Medien. Aus dieser Zusammenarbeit soll auch Ihre Masterarbeit hervorgehen. Das Angebot richtet sich vor allem an Absolventen aus kultur-, sozial-, sprach- und wirtschaftswissenschaftlichen Bereichen sowie an theoretischen und einer systematischen Fundierung interessierte Kulturpraktiker.

Der Studiengang Kultur + Management bietet Ihnen die Chance zu einer wissenschaftlich fundierten Zusatzqualifikation, die theoretische Systematik mit kultureller Kompetenz verbindet und für Ihre berufliche Zukunft von entscheidendem Vorteil ist.

Der Masterstudiengang Kultur + Management führt Sie zum Master of Arts (M.A.). Der Studiengang ist ein zweijähriges Vollzeitstudienprogramm, welches Phasen akademischer Ausbildung mit kultureller Praxis verbindet.

Die gesamte Arbeitsbelastung (Workload) für das Studium beinhaltet Präsenz- und Selbststudium und umfasst 3600 Zeitstunden. Damit das Studium auch berufsbegleitend studiert werden kann, finden die meisten Veranstaltungen in der Regel in Wochenblöcken (Donnerstag/Freitag/Samstag) statt.

Der Studiengang ist in sechs Module gegliedert. In den ersten fünf Modulen ist die Vermittlung von Managementkompetenzen kombiniert mit übergreifenden ökonomischen, rechtlichen und kulturpolitischen Kenntnissen sowie speziellem Wissen zu den Schwerpunktbereichen des Studienganges:

  • Bildende Kunst/Museum,
  • Darstellende Künste/Musik und,
  • Zeitgenössische Kunst/Medien.

Darüber hinaus werden praktische Handlungskompetenzen, die dem Berufsbild des Kulturmanagers entsprechen, vermittelt. An das Präsenzstudium schließt die kulturpraktische Projektarbeit an. Sie findet in der Regel in einer der kooperierenden Kultureinrichtungen 

 statt.

Folgende Lehrinhalte werden in den Modulen angeboten:

Modul 1: Kulturwissenschaftliche Grundlagen

  • Kulturgeschichte
  • Ausgewählte Aspekte der Kunstgeschichte, Musikgeschichte, Geschichte der Darstellenden Künste, Mediengeschichte 
  • Einführung in die Kultursoziologie
  • Musik- und Opernsoziologie
  • Literatur- und Theatersoziologie
  • Kunstsoziologie 
  • Grundbegriffe der Ästhetik 
  • Architektur, Stadtplanung, Denkmalschutz 
  • Ethik kulturellen Handelns 
  • Neuere Kultur- und Gesellschaftsdiskurse 

Modul 2: Kulturökonomie und Recht

  • Volkswirtschaftliche Grundlagen der Kulturökonomie
  • Betriebswirtschaftliche Grundlagen der Kulturökonomie
  • Kosten-, Leistungsrechnung und Controlling
  • Grundlagen des öffentlichen- und bürgerlichen Rechts
  • Nationale und internationale Rechtsgrundlagen für Kulturbetriebe
  • Projektarbeit forschend erlernen

Modul 3: Kulturpolitik und Kulturförderung

  • Kulturpolitik in der Bundesrepublik, in Europa bzw. im internationalen Vergleich
  • Kulturpolitik nach Schwerpunktbereichen 
  • Kulturpolitische Exkursion
  • Kulturfinanzierung und Kulturförderung
  • Zivilgesellschaftliche Strategien für Kultur
  • Kulturentwicklungsplanung

Modul 4: Kulturelle Produktions- und Vermittlungsprozesse

  • Künstlerische Produktionsprozesse nach Schwerpunktbereichen 
  • Präsentation und Repräsentation – Theorie der Aufführung und des Ausstellens nach Schwerpunktbereichen 
  • Kulturevaluation
  • Technik und Kulturproduktion
  • Öffentlichkeitsstrategien und öffentlichkeitsbezogene Techniken für Kultur 

Modul 5: Management kultureller Institutionen

  • Spezifische Management- und Organisationsformen der Schwerpunktbereiche 
  • Kulturmarketing
  • Management kommerzieller Kulturunternehmen
  • Personalorganisation und -führung
  • Studienakademie

Modul 6: Kulturpraktisches Projektstudium

  • Zehnwöchige Präsenz in Praxisstellen eines Schwerpunktbereichs Wissenschaftliches Kolloquium 

Die Lehrveranstaltungen des Präsenzstudiums finden in der Regel innerhalb der ersten drei Semester statt. Jedes Modul schließt mit entsprechenden Prüfungen ab. Bei der Festlegung des kulturpraktischen Projektstudiums sind individuelle Regelungen möglich. Die Masterarbeit wird im vierten Semester angefertigt.

Für die Lehre konnten herausragende Wissenschaftler aus dem Hochschulbereich und renommierte Kulturpraktiker gewonnen werden. 

Wissenschaftliche Leitung:

      
  • Prof. Dr. Karl Siegbert Rehberg
    Inhaber des Lehrstuhls für Soziologische Theorie, Theoriegeschichte und Kultursoziologie an der TU Dresden, ständiger Gastprofessor an der Università degli Studi di Trento, Vorsitzender der Deutschen Gesellschaft für Soziologie von 2003-2007
    E-Mail: karl-siegbert.rehberg@tu-dresden.de
    Telefon: (0351) 463 32887  
  •  

Dozenten (Auswahl):

      
  • Prof. Gerd Uecker
    Ehemaliger Intendant der Sächsischen Staatsoper Dresden  
  •   
  • Dr. Hartwig Fischer
    Generaldirektor der Staatlichen Kunstsammlungen Dresden  
  •   
  • Prof. Klaus Vogel 
    Direktor der Stiftung Deutsches Hygiene-Museum Dresden
      
  • Winfried Schulz
    Intendant des Sächsischen Staatsschauspiel Dresden  
  •   
  • Dieter Jaenicke
    Künstlerischer Leiter des Europäischen Zentrums für Künste Dresden  
  •   
  • Prof. Dr. Martin Roth
    Direktor des Victoria & Albert Museum London  
  •   
  • Dr. Klaus Nicolai
    Trans-Media-Akademie Hellerau, Gründer des Computerkunstfestivals CYNETart  
  •   
  • Wolfgang Schaller
    Intendant der Sächsischen Staatsoperette Dresden  
  •   
  • Anselm Rose 
    Intendant der Dresdner Philharmonie  
  •   
  • Holk Freytag 
    Intendant der Bad Hersfelder Festspiele  
  •   
  • Manfred Wiemer
    Leiter des Amtes für Kultur und Denkmalschutz der Stadt Dresden  
  •   
  • Wolfgang Rothe 
    Kaufmännischer Direktor der Semperoper Dresden  
  •   
  • Prof. Dr. Ulrich Bischoff
    Direktor der Galerie Neue Meister, Staatliche Kunstsammlungen Dresden  
  •   
  • Prof. Dr. Irene Schneider-Böttcher 
    Präsidentin des Statistischen Landesamtes Sachsen  
  •   
  • Prof. Dr. Matthias Munkwitz
    Hochschule Zittau/Görlitz  
  •   
  • Prof. Hardy Geyer 
    Hochschule Merseburg  
  •   
  • Dr. Vera Battis-Reese
    Kaufmännische Direktorin der Forsythe-Company  
  •  
  • Carmen Mehnert
    Programmleitung des Europäischen Zentrums der Künste Hellerau  
  •  
  • Prof. Dr. Thomas Bürger
    Direktor der Sächsischen Landes- und Universitätsbibliothek Dresden  
  •  
  • Prof. Dr. Gilbert Lupfer 
    Wissenschaftlicher Direktor der Staatlichen Kunstsammlungen Dresden 
  •  
  • RA Igor Münter
         
  • Dr. Eva-Maria Stange 
    Staatsministerin a.D. und Kulturpolitische Sprecherin der SPD-Fraktion im Sächsischen Landtag  
  •  
  • Christoph Wingender 
    Pressesprecher des Deutschen-Hygiene Museums Dresden  
  •  

Der Studiengang Kultur + Management wendet sich mit seinem Profil an kulturell interessierte Menschen, die bereits einen ersten akademischen Hochschulabschluss erworben haben.

Die Zulassungsvoraussetzungen sind:

  • Nachweis eines erfolgreich abgeschlossenen Hochschulstudiums z.B. eines in- oder ausländischen Bachelorgrades oder eines gleichwertigen Studienabschlusses (180 ECTS) in einer verwandten Fächerkombination,
  • kunst- und kulturbezogene Berufserfahrungen von Vorteil,
  • ausreichende Sprachkenntnisse in Deutsch,
  • erfolgreiche Teilnahme an einem Eignungsgespräch. 
Netzwerkpartner:
  • University of Zielona Góra, Poland